國家大劇院管弦樂團

音樂總監：呂嘉桂冠指揮：陳佐湟

國家大劇院管弦樂團在2010年創建于北京，成為開啟中國交響樂發展新篇章的里程碑。同蓬勃進取的時代和有容乃大的城市相伴相生，他們始終以澎湃的熱情與創新、不懈的奉獻與精進精神，為最高藝術品質的音樂演奏和傳播而矢志不渝。

歷經十余載光輝旅程，匯聚百位卓越演奏家，今天的國家大劇院管弦樂團已是享有崇高藝術威望的頂級樂團，更是北京及全中國音樂生活發展前行的卓越引領者。作為世界級表演藝術地標，國家大劇院是其各項藝術活動的駐地，更是其出色國際視野、文化底蘊、藝術創想的源泉。來自海內外的百位新生代音樂翹楚，憑其出眾才華及情懷以此為家，成為新時代頂尖國家樂團代言者。

樂團每年以48周樂季呈現逾百場精彩演出，帶領近20萬觀眾遨游深邃音樂世界、感受觸動心弦的美妙時刻，推動北京及全中國音樂生活不斷探索、突破、書寫新華章。他們獨有的熱情、活力和精湛技藝，是其音樂標志性的神采和韻致，更與指揮家馬澤爾、梅塔、捷杰耶夫、鄭明勛、艾森巴赫、路易斯、阿什肯那齊、呂紹嘉、張弦、張國勇、張藝、李飆等，鋼琴家布赫賓德、科瓦塞維奇、布尼亞季什維莉、阿卜杜瑞莫夫、沃洛丁、郎朗、王羽佳、張昊辰、陳薩等，大提琴家卡普松、王健、秦立巍等，小提琴家穆特、鄭京和、列賓、呂思清、寧峰等，歌唱家多明戈、努奇、弗萊明、李曉良、和慧、沈洋、宋元明等星光云集的大師交相輝映，留下了無數難忘的巔峰現場。

將藝術創意和人文情懷相結合，使音樂成為融匯古今與東西、溝通藝術與現實的橋梁，是樂團始終堅守的樂季理念。他們精湛演繹無數古典及浪漫時代經典，不遺余力支持現代音樂及青年作曲家，更有碩果累累的新作委約、唱片出版。從陳其剛、趙季平、于京君、馬格努斯·林德伯格、奧古斯塔·里德·托馬斯、卡列維·阿霍等頂尖大師，到其傾力支持的國家大劇院青年作曲家計劃，他們促成了陳其鋼《江城子》、《如戲人生》、趙季平《第一小提琴協奏曲》、《第二琵琶協奏曲》、于京君《日新》等優秀新作的誕生，推動了現代音樂在中國的發展、中國作品在海外的推廣及新生代作曲家的成長。2012年，已故大師馬澤爾執棒并由他親自改編自瓦格納歌劇的《無詞指環》，作為大師在華唯一錄音由索尼發行，更被大師看作有史以來“最完美的演繹”；2019年，貝多芬《第九交響曲》獲頒中國發燒唱片大獎“最佳管弦樂專輯”；2021年，貝多芬《愛格蒙特》戲劇配樂成為這部偉大作品的首次中國錄音。

作為亞洲在歌劇領域經驗最豐富、成就最卓越的樂團之一，他們對歌劇藝術在中國的介紹、推廣和發展有劃時代的貢獻，更堅實締造了歌劇音樂在中國的全新藝術高度。十余年來，他們演繹了近70部國家大劇院版歌劇制作，成就了瓦格納《羅恩格林》、《紐倫堡的名歌手》、威爾第《西蒙·波卡涅拉》、圣-桑《參孫與達麗拉》、多尼采蒂《拉美莫爾的露琪亞》、普契尼《西部女郎》等重磅經典的中國首演，并擔綱了印青《長征》、郭文景《駱駝祥子》等17部中國歌劇的世界首演。

他們還以經常性的藝術沙龍、周末音樂會，走進學校、社區、醫院、博物館，使音樂之美融入生活、觸手可及。2020年，他們在新冠疫情中線上演出數十場，場均瀏覽量近3000萬，在逆境中為人們捎去信心，成為全球音樂界典范事件。作為國家文化使者，他們赴柏林、紐倫堡、基辛根、悉尼、首爾、大邱、新加坡、華盛頓、芝加哥、紐約、費城、安娜堡、教堂山、舊金山、渥太華、多倫多、蒙特利爾等地巡演。2014年和2017年，他們同呂嘉兩赴北美，成為首支進入紐約卡內基音樂廳、芝加哥交響中心、舊金山戴維斯大廳、蒙特利爾交響大廳官方演出季的中國樂團，成為中國音樂界歷史性突破，更因“歡欣愉悅的自信和朝氣蓬勃的力量”（Musical America）被贊譽為“光彩四射和一流水準的樂團”（ConcertoNet）。2021年，他們作為亞洲樂團代表攜手五大洲藝術家，亮相達沃斯世界經濟論壇開幕影片，于逆境中呼喚多元文化溝通及互信。

作為國家大劇院首任音樂藝術總監，陳佐湟在2010年參與樂團創建并出任其首席指揮。2012年，陳佐湟榮膺桂冠指揮后，呂嘉接任首席指揮，并于2017年出任音樂總監與首席指揮、國家大劇院音樂藝術總監。呂嘉在交響樂及歌劇領域均造詣深厚，曾任意大利維羅那歌劇院音樂總監、西班牙特內里費交響樂團藝術總監，也是中國澳門樂團音樂總監兼首席指揮。

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: 呂嘉音樂總監

呂嘉是享有國際盛譽的華人指揮大師。他生于上海的一個音樂世家，幼年學習鋼琴和大提琴，后進入中央音樂學院，師從指揮大師鄭小瑛學習指揮。24歲時，呂嘉進入德國柏林藝術大學，跟隨漢斯·馬汀·拉賓斯坦教授、羅伯特·沃爾夫教授繼續深造。同年，呂嘉在意大利獲得安東尼奧?佩得羅第國際指揮大賽第一名，并由此開始了輝煌的職業指揮家生涯。

在過去的近20年中，呂嘉在歐美及全球各國指揮歌劇及音樂會兩千余場。他是第一位在意大利擔任重要歌劇院總監的亞洲指揮家，也是第一位執棒芝加哥交響樂團的華人指揮家。在歐洲，他曾在斯卡拉歌劇院、巴伐利亞國立歌劇院、柏林德意志歌劇院，以及洛桑、都靈、羅馬、那不勒斯、威尼斯、弗洛倫薩、法蘭克福和斯圖加特的眾多歌劇院指揮過大量重要歌劇制作。在交響樂領域，他曾與眾多國際頂尖交響樂團合作，如皇家阿姆斯特丹音樂廳管弦樂團、芝加哥交響樂團、萊比錫布商大廈管弦樂團、慕尼黑愛樂樂團、班貝格交響樂團、羅馬圣塞西莉亞交響樂團、伯明翰城市交響樂團、利物浦皇家愛樂樂團、奧斯陸愛樂樂團、里昂國立管弦樂團、芬蘭廣播交響樂團、漢堡廣播交響樂團、悉尼交響樂團，及眾多其它歐美及澳洲樂團。

呂嘉是第一位錄制全套門德爾松交響作品的華人指揮家，也是全球唯一錄制了瑞典國寶級作曲家英瓦?利德霍姆全套交響樂作品的指揮家。他對德國古典浪漫派作品和法國印象派的詮釋被盛贊為用“精準的音樂語言與完美的指揮技巧”演奏出“極其令人信服的音樂演繹”。在身為歌劇故鄉意大利和德國，呂嘉指揮的歌劇劇目超過50部，被意大利的音樂評論家譽為“比意大利人更懂得意大利歌劇的指揮家”。

2007年，在意大利佩薩羅舉行的羅西尼歌劇節上，呂嘉指揮的羅西尼歌劇《鵲賊》榮膺當年的“歐洲年度最佳歌劇大獎”。同年，意大利總統納波利塔諾決定授予呂嘉“總統杯”，以表彰他為歐洲音樂文化的傳播與發展做出的重要貢獻。2012年，他還在舉世矚目的多明戈國際聲樂比賽中擔任評委，并由此成為該比賽有史以來唯一的華人評委。

2012年，呂嘉成為國家大劇院歌劇總監與首席指揮。由他監制和指揮的《羅恩格林》、《漂泊的荷蘭人》、《奧賽羅》、《費加羅的婚禮》、《假面舞會》、《托斯卡》等歌劇，在世界眾多歌劇與音樂媒體上廣獲贊譽。憑借這些世界水準的歌劇制作，國家大劇院不僅成為全球歌劇舞臺上的耀眼明星，更由此開辟了歌劇藝術在中國發展的新篇章。同時，呂嘉帶領下的國家大劇院管弦樂團，也通過其在音樂會中令人嘆服的表現，穩步崛起為中國新一代交響樂團的杰出典范。

2017年，呂嘉出任國家大劇院音樂藝術總監、國家大劇院管弦樂團音樂總監。在此之前，呂嘉曾任意大利維羅那歌劇院的音樂總監、西班牙特內里費交響樂團藝術總監，并曾在意大利特里埃斯特歌劇院、佛羅倫薩交響樂團、羅馬拉奇奧室內樂團及瑞典諾克平交響樂團擔任首席指揮。同時，呂嘉現在也是澳門樂團音樂總監。

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: 陳佐湟桂冠指揮

陳佐湟生于中國上海。1965年畢業于中央音樂學院附中鋼琴專業，1981年畢業于中央音樂學院指揮系，同年經小澤征爾先生推薦赴美國坦格烏德音樂中心及密西根大學音樂學院學習，1982年獲音樂碩士學位，1985年獲密歇根大學頒發的第一個樂隊指揮音樂藝術博士學位，成為新中國第一個音樂藝術博士。

1985至1987年，陳佐湟在美國堪薩斯大學藝術學院任指揮副教授，期間獲榮譽教授稱號。?1987年，陳佐湟擔任中國中央樂團指揮，并帶領樂團赴美國紐約、華盛頓、芝加哥、舊金山、洛杉磯等二十四個城市進行了訪問演出。此后，他又帶領中央樂團、中國交響樂團、中國青年交響樂團、中國少年交響樂團及布達佩斯愛樂樂團、漢堡青年交響樂團等在歐洲、美洲和亞洲成功地進行了十多次巡演。1992年至1996年，陳佐湟又兼任美國羅德島州愛樂樂團音樂總監和指揮，其間多次獲得堪薩斯州和羅德島州州長藝術獎和嘉獎令，深受樂團音樂家們和聽眾的贊賞和敬重。

1996年，陳佐湟辭去部份國外職務，回到中國，在原中央樂團的基礎上組建中國交響樂團，并擔任中國交響樂團首任藝術總監。中國交響樂團實行了國際上職業樂團通用的音樂季演出制，幾年中邀請了上百位國際優秀音樂家來團合作，演出了大量中外交響樂作品，有力地推動了中國交響音樂事業的發展。陳佐湟帶領樂團在國內許多城市及歐洲、，日本和墨西哥的訪問演出獲得了聽眾和樂評家的一致稱贊。2002至2006年陳佐湟擔任墨西哥UNAM愛樂交響樂團音樂總監；2004至2008年擔任上海愛樂樂團音樂總監；2006至2010擔任韓國仁川愛樂樂團藝術總監。

多年來，陳佐湟還應邀赴歐洲、美洲、拉丁美洲二十多個國家和地區擔任三十多支交響樂團的客席指揮，包括蘇黎世音樂廳管弦樂團、溫哥華交響樂團、布達佩斯愛樂樂團、匈牙利國家交響樂團、古本江樂團、俄羅斯愛樂樂團、斯洛伐克廣播交響樂團、冰島交響樂團、等；在亞洲，他合作過的樂團包括香港管弦樂團、新加坡交響樂團、臺北市立交響樂團及釜山愛樂樂團等。陳佐湟被稱為“一位極有才華的音樂家”，“可能是自小澤征爾之后，最重要的亞裔指揮家”。他的指揮藝術“富有強烈的藝術魅力”，“具有站在任何一個樂隊前面的權威”，在多年的國際音樂活動中，陳佐湟向世界各國聽眾推薦中國交響樂新作及年輕藝術家的不懈努力，亦獲得人們的普遍的敬重和贊揚。

陳佐湟自2007年始擔任中國國家大劇院音樂藝術總監，2010年至2012年擔任中國國家大劇院管弦樂團首席指揮，現為樂團桂冠指揮，自2012年起兼任貴陽交響樂團音樂總監。

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助理指揮（按筆畫順序）

: 孫一凡

孫一凡，指揮家、鋼琴家，自2022年起任國家大劇院管弦樂團助理指揮

孫一凡先后在上海音樂學院、柏林漢斯·埃斯勒音樂學院學習指揮及鋼琴，曾獲第五屆亞洲青少年鋼琴比賽青年組金獎，同時也是中國國家獎學金、德意志國家獎學金獲得者。

2019年，孫一凡以全票的優異成績獲第十屆羅馬尼亞布加勒斯特國際青年指揮比賽桂冠。旅德期間，他曾與馬格德堡國家歌劇院交響樂團、法蘭克福交響樂團、卡羅維發利交響樂團合作，并執棒漢斯·艾斯勒音樂學院交響樂團排演斯美塔那歌劇《被出賣的新娘》。

留德學習期間，孫一凡先后執棒深圳交響樂團、廣州交響樂團、貴陽交響樂團、上海交響樂團、杭州愛樂樂團等并獲廣泛贊譽。2021年，他同國家大劇院管弦樂團兩度合作，既以卓越的表現贏得樂迷和評論贊許，更展現出與樂團彼此高度的默契與合拍。2022年，孫一凡正式加入國家大劇院管弦樂團并出任助理指揮。

孫一凡生于1994年，少年時代以第一名成績考入上海音樂學院附小，師從著名鋼琴家、教育家李民鐸，并由此開始其音樂生涯；2014年，他考入上海音樂學院指揮系，先后師從著名指揮家張國勇和林大葉，并繼續跟隨李堅兼修鋼琴專業，最終獲得指揮與鋼琴雙本科學位。2019年，孫一凡以第一名考入柏林漢斯·埃斯勒音樂學院指揮系，師從德國著名指揮家克里斯蒂安·愛華德教授和漢斯-迪特·鮑姆教授。學習期間，他還曾受約瑪·帕努拉、約翰·尼爾森、托馬斯·桑德林、羅納德·佐爾曼等指揮大師悉心指導，并曾擔任作曲家、指揮家譚盾的音樂助理。

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: 賴嘉靜

賴嘉靜，指揮家，自2022年起任國家大劇院管弦樂團助理指揮

賴嘉靜自幼熱愛音樂并學習鋼琴，中央音樂學院、美國辛辛那提大學音樂學院樂隊指揮雙碩士。她先后師從指揮家陳琳、指揮家馬克·吉布森，指揮家和鋼琴家P.V. 多布羅夫斯基，現于中央音樂學院指揮系攻讀博士學位。

2018年，賴嘉靜在墨西哥首屆OFUNAM國際指揮大賽中獲第二名及樂團成員選出的“OFUNAM特別獎”，由此開啟其作為指揮家的職業生涯。2018年至2021年，賴嘉靜任職于中央音樂學院交響樂團。2021年起，她受聘于天津茱莉亞學院，擔任合唱、弦樂合奏、指揮選修等課程的大學預科教師。

2010年起，賴嘉靜兼任楊鴻年創立的北京愛樂合唱團指揮及鋼琴藝術指導至今，曾在俄羅斯第九屆“尤·法力克-歌唱世界”國際合唱比賽中獲大賽唯一“最佳器樂伴奏獎”。2013年，她從全球三百余名指揮中脫穎而出，作為最年輕的指揮受邀參與瑞士琉森音樂節“伯納德·海丁克大師班”。2014年，她與著名指揮家提爾澤·米科爾森合作，為挪威易卜生國際中心與挪威北極歌劇中心聯合制作的歌劇《NORA》擔任助理指揮及聲樂藝術指導。2015年，她受邀赴拉文納參加“里卡多·穆蒂”意大利歌劇學院，隨穆蒂大師學習威爾第歌劇《法斯塔夫》，同年在高雄與臺灣創世歌劇團合作，指揮演出莫扎特歌劇《女人心》。2016年，她擔任國家大劇院原創兒童歌劇《阿凡提》首演及兩輪復排演出指揮。2017年，她入選瑞士梅紐因音樂節國際指揮大師班。2018年，她在美國辛辛那提音樂學院成功指揮演出普契尼歌劇《賈尼斯基基》。

自2016年起，賴嘉靜多次執棒國家大劇院管弦樂團、合唱團，成功上演國家大劇院原創兒童歌劇《阿凡提》、《沒頭腦和不高興》，并多次攜樂團呈現精彩的樂季音樂會。2022年，賴嘉靜正式加入國家大劇院管弦樂團并出任助理指揮。

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